ORIGINAL: El mayor Encuentro de Arte textil Mexicano de la historia

ORIGINAL es una propuesta por parte de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, cuyo movimiento busca crear conciencia sobre el trabajo artesanal y los derechos de la propiedad colectiva, invitando al espectador a interesarse en el deleite de la riqueza cultural. Más aún, buscar la generación de una nueva ética en las relaciones de maestras y maestros artesanos, e impulsar estrategias de comercio e intercambio ético. Surge como respuesta a los casos de apropiación indebida que la comunidad artesanal de México ha padecido, con el objetivo de lograr su fortalecimiento cultural y económico.

“Nos damos cita en este, que es un momento de un movimiento cultural permanente. Imaginen que estamos logrando hacer una milpa que se extiende por todo el país y hoy, aquí, recogemos y reunimos sus mejores granos. Imaginen esta posibilidad de encontrarnos la diversidad cultural de México en un solo sitio”, dijo la titular de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, Alejandra Frausto Guerrero, durante la inauguración.

La titular no dejó pasar el momento para recordar lo importante qué es adquirir estos productos directamente de quien los crea y que, de querer las comunidades creativas, existe la posibilidad de realizar colaboraciones éticas.

La Secretaría de Cultura aumentó un 84% más de artesanos invitados a comparación de 2021, contando con un espacio de venta y exhibición de 12 mil metros cuadrados. Por otro lado, ORIGINAL, además de apoyar el trabajo artesanal, brinda capacitación y asistencia técnica, comercial y legal; generación de esquemas de retribución para las comunidades, y promueve el diseño mexicano; pues con esto ayuda a conservar la memoria identidad nacional.

Se apreciaron seis desfiles de piezas textiles y otra con lo más destacado de la joyería mexicana, con inspiración escénica del cuento Kuerhajpiriecha (Dioses engendradores), escrito por la poeta purépecha Rubí Celia Huerta Norberto, quien condujo el encuentro acompañada del antropólogo social Miguel Ángel Sosme Campos.

Juntos, entrelazaron sus voces para contar el origen del todo a través de un cuento purépecha; donde la moda será el hilo que envolverá al público en la historia de cómo, a través del tiempo, las plantas, los animales, los hombres y las mujeres habitaron el planeta.

En cada pasarela se tuvo la presencia de invitados especiales, en el que, por primera vez se incluyó la presencia de niñas y niños del semillero creativo de fotografía de Naucalpan, Estado de México; igualmente de maestras artesanas de Argentina, Colombia, Canadá, Palestina y Perú.

Destacaron tejidos y joyería de 13 entidades federativas y de Perú como país invitado con las artesanas Marquesa Apaza Flores y Lizet Álvarez Vargas. Modelado por mujeres, hombres, personas no binarias, trans, muxes y drags de diferentes latitudes de México, así como por las y los mismos diseñadores.

Es así como la moda y la memoria ancestral se unieron para engendrar una selección de piezas textiles y de joyería para hacer visible lo invisible. Este fue un encuentro para ayudar a lo que ha sido vulnerado por décadas y que, aun así, mantiene su sentido del arte vivo. Próximamente, con una tercera edición para el 2023, según la titular de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.