55 cosas que no sabías de The Devil Wears Prada que te harán verla con otros ojos

1. La película está basada en el libro escrito por Lauren Weisberger, ex asistente de la editora de Vogue, Anna Wintour.

2. Varios estudios de cine se pelearon por los derechos del libro. Antes de que el libro estuviera en los estantes en 2003, los estudios ya estaban peleando por él. Incluso solo tenían 100 páginas, pero confiaban en lo bueno que iba a ser.

3. Fox empezó a trabajar en la película antes de que el libro fuera completado. Sin embargo, cuando el libro fue publicado, empezaron para no dejar pasar ningún detalle.

4. Pasaron por cuatro escritores antes de tener la versión correcta del guión. Al principio trataron de adaptar la película directamente del libro, pasando por cuatro escritores. Entonces se dieron cuenta de que necesitaban manipular la historia para el cine. "Si tú estudias el libro", dijo Carla Hacken (la productora), "no hay una narración fuerte que impulse la trama hacia adelante. Así que requería un poco de invención, de ensayo y error. Y debido a que no había un tercer acto fuerte en el libro, también necesitábamos inventar eso".

5. El director, David Frankel, originalmente no quería dirigir la película. Parecía imposible de dirigir, dijo Frankel. "Fue una sátira más que una historia de amor".

6. Frankel no estaba satisfecho con la trama. "Miranda era una bruja, y la motivación de Andy era conseguir su venganza", dijo Frankel. "Hubo un montón de conflictos para que Miranda terminara humillada. Y pensé que no era satisfactorio. En mi punto de vista, creo que debemos ser agradecidos por la excelencia. ¿Por qué la gente excelente debe de ser amable?".

7. Como resultado de lo anterior, decidieron escribir un nuevo guión. En vez de emular el tema del libro, los escritores decidieron que el tema de la película trataría de todo lo que las mujeres necesitan perder para lograr el éxito en una revista de moda.

8. El único contacto que la producción tuvo con Vogue fue visitar la oficina de Anna Wintour para recrearla con fidelidad para el rodaje. El resultado fue tan preciso que la propia Anna Wintour comentó que remodelaría su oficina después del estreno de la película.

9. El casting de las gemelas (hijas de Miranda Priestly) fue de los más difíciles. Le hicieron el casting a cientos de niñas antes de encontrar a las correctas.

10. Gisele Bündchen fue mencionada en el libro. En el libro ella le envía un regalo de Navidad a Miranda.

12. Gisele accedió a actuar en la película siempre y cuando se le cumpliera una petición: Ella actuaría con la condición de que su personaje no fuera una modelo.

12. A Thomas Lennon le ofrecieron el papel de Nigel: Lennon tuvo que rechazar el personaje debido a los conflictos con la filmación de Reno 911.

13. Stanley Tucci aceptó la oferta para hacer el papel de Nigel horas antes de pisar el set: El equipo de producción tuvo problemas para encontrar a quién interpretara el papel de Nigel. En el último minuto se encontraron con Tucci, quien llegó al set solo 72 horas después de haber hecho su audición.

14. Aunque se sugiere claramente que Nigel es gay, la película nunca lo confirma de manera explícita. En cambio, en el libro, Nigel es presentado como gay desde el inicio.

15. Claire Danes audicionó para el papel de Andy. La producción pensó que era la persona correcta para el papel.

16. Juliet Lewis también audicionó para el papel de Andy. El equipo de producción también creyó que no era la ideal para el personaje.

17. El personaje de Emily estuvo inspirado en Sykes. Sykes es ahora una escritora, pero antes fue asistente de Anna Wintour.

18. David Frankel audicionó a 100 mujeres antes de encontrar a Emily Blunt. Emily estaba en Los Ángeles haciendo casting para Eragon y, a último momento, su agente envió un video suyo a la producción de la película. Ella regresó a Londres pensando que todos sus esfuerzos habían sido en vano y se fue a un pub, molesta por lo sucedido. Más tarde, recibió una llamada de Frankel en el baño del pub, quien la sorprendió con la noticia de que quería verla en el estudio para una audición más extensa.

19. Antes de que Meryl Streep fuera elegida como Miranda Priestly, Glenn Close rechazó el papel, y Gwyneth Paltrow, Michelle Pfeiffer y Helen Mirren también fueron consideradas. Cuando Meryl se presentó como una opción ante los productores ejecutivos, estos pensaron que no era lo suficientemente divertida para dar vida a Miranda.

20. Meryl se rehusaba a hacer el papel a menos que le aumentaran el sueldo: Hubo un momento en que casi le dicen adiós a Meryl, pero decidieron doblarle el sueldo.

21. Antes de este papel, Anne Hathaway solo había tenido dos protagónicos en películas para niños en Enchanted y The Princess Diaries. Este rol sin duda, cambió la dirección de su carrera.

22. Antes de Anne, el equipo de producción quería a Rachel McAdams para el papel debido a que había tenido éxito en Mean Girls y The Notebook.

23. En realidad, Anne Hathaway fue la novena opción de la producción para interpretar a Andy Sachs.

24. Anne hizo un gran detalle que hizo que la contrataran: Hathaway escribió a escondidas en un jardín zen que tenía la productora:"Hire me". Esto provocó que los productores vieran la pasión que Anne tenía por el papel.

25. Luego de que Meryl viera la actuación de Anne Hathaway en Brokeback Mountain, la cuatro ganadora al Oscar insisitó en que Hathaway era una excelente opción para dar vida a Andy.

26. Para prepararse para el papel, Anne en realidad trabajó como asistente. Ella sintió lo que era ser una verdadera asistente en una casa de subastas.

27. Esta es la tercera vez que su mejor amiga en una película se llama Lily. Recordemos que tanto en Enchanted como The Princess Diaries, su mejor amiga se llama Lily.

28. Se hicieron muchas tomas antes de que quedara el montaje de los abrigos en el escritorio. Emily Blunt dijo que antes de que quedara la toma correcta, Meryl se atoraba con el saco o el abrigo no caía exactamente donde debía. Dice Blunt que fue lo más gracioso que ha visto.

29. Filmar en Nueva York fue súper difícil. Debido al presupuesto, no pudieron filmar dentro del MoMa, ni en Bryant Park como marcaba el guión.

30. The Mcgraw-Hill Building se utilizó como el frente del Elias-Clarke building.

31. El equipo de producción sufrió por encontrar el departamento de Miranda en Manhattan. La casa que se utilizó pertenecía a un amigo del productor.

32. Frankel se preocupó de que el presupuesto no les permitiría filmar en París. En un momento de verdadera desesperación, los directores y productores convencieron a Fox de que financiaran el viaje. Afortunadamente, la respuesta fue positiva y pudieron volar a París.

33. Meryl Streep no filmó en París. 20th Century Fox consideró que sería demasiado costoso que viajara, por lo que quienes sí fueron a rodar allí fueron Anne Hathaway y Simon Baker.

34. En la película, Emily no viaja a París porque un taxi la atropella, mientras que en el libro, contrae mononucleosis.

35. El vestuario costó un millón de dólares. El vestuario fue diseñado por Patricia Field y algunas piezas forman parte de grandes casas de moda.

36. Anne Hathaway se conflictuó al filmar: "Anne vivía con un hombre que no la dejaba filmar en la noche", dijo Frankle. "Entonces cada que filmamos en la noche ella se sentía frágil".

37. La portada de la "revista Runway" está inspirada en un portada real. Está basada en la portada de Vogue del 2004 que contó con personalidades como Priscilla Presley, Lisa Marie Presley y Riley Keough.

38. La película tiene un error. la última llamada está representada de forma incorrecta en la escena: si observas con atención el teléfono, cuando Andy recibe una llamada de Miranda, en realidad es ella quien está realizando la llamada.

39. Valentino fue el único diseñador que apareció en la película. Algunos especularon que Anna Wintour amenazó a algunos diseñadores con sacarlos de la revista, si salían en la película.

40. La escena de la verdadera hija de Meryl Streep fue eliminada. Mamie Gummer hizo el personaje de una barista en Starbucks pero esta escena no llegó al corte final.

41. Todos los actores se sorprendieron por el tono de voz que Meryl le dio a Miranda: Anne Hatahaway comentó que cuando Meryl abrió la boca por primera vez y susurró sus líneas, todos se sorprendieron positivamente, ya que Streep fue brillante en la forma en la que manejó el papel.

42. La representación que Meryl hizo de Miranda no está basada en Anna Wintour. Meryl aprendió de Clint Eastwood, quien nunca alza la voz y es la persona más poderosa que ella conoce.

43. Meryl guardó su distancia con sus compañeros actores en el set. Streep tenía miedo que al crear alguna relación con los actores, podría poner en peligro su actuación de "mala". Anne Hatahaway dijo que Meryl Streep le dijo el primer día de filmación que estaba feliz de actuar con ella, pero que era el último comentario positivo que le iba a decir en todo el rodaje.

44. La película se estrenó antes de que Fashion Week fuera popular entre el público en general. Antes Fashion Week era aún más exclusivo pero tras el éxito de la película se popularizó entre las masas.

45. Todo el vestuario fue donado a una organización para la lucha contra el cáncer de mama. Anne Hathaway compró el vestido verde que usa en una de las escenas y Meryl Streep se quedó con los lentes de sol que usa en la escena del elevador y en París cuando le dice a Andy “everybody wants to be us”. Estos mismos lentes, lo reusó en Mamma Mia! en la escena del yate durante “Money, Money, Money”.

46. De acuerdo con Anne Hathaway, la película fue un éxito porque contó una historia universal: "Todos han tenido una anécdota así con su jefe", dijo la actriz.

47. Fox decidió lanzar Devil wears Prada para competir contra Superman. Devil Wears Prada terminó siendo más exitosa que Superman en taquilla.

48. La película ganó ocho veces más de lo que se gastó en hacerla. El presupuesto que tenía era de 41 millones de dólares y terminó ganando 326 millones.

49. Los fans estuvieron encantados con las líneas de Emily. Emily Blunt se sorprendió de que sus líneas se convirtieran en quotes famosos.

50. El equipo de producción no pensó que llegaría a ser un éxito tan grande. Los desafíos que el equipo enfrentaba diariamente al filmar la película reforzaron sus temores. "Para muchos de nosotros, fue nuestro primer gran proyecto", dijo Frankel. "Sabíamos que estábamos en un hielo muy delgado, era posible que este pudiera ser el final del camino para muchos de nosotros".

51. Todo el elenco sigue siendo súper cercano: "10 años después de Devil Wears Prada y los actores siguen siendo mi familia", dijo Emily Blunt. De hecho, Stanley Tucci se casó con la hermana de Blunt. Se conocieron en la boda de la actriz y el resto es historia.

52. La película fue un gran impacto en la carrera de Emily Blunt. Iba diario a la misma cafetería, pero después del filme, la gente me reconoció y ya no fue igual, aseguró Emily.

53. Meryl cambió la última palabra de su penúltima escena: "Everybody wants to be me"lo cambió a "Everybody wants to be us". Sin duda, le dio otro sentido a la escena.

54. El manuscrito que se usó como "el libro de Harry Potter" fue subastado: Por medio de una casa de subastas en internet fue vendido en $586 dls y el dinero fue directo a la caridad.

55. El elenco no estaba interesado en una secuela: Aunque sí existe un segundo libro en su momento, Anne Hathaway dijo que era mejor dejar las cosas como estaban. Sin embargo, aceptó que sí le encantaría hacer una película completamente diferente con el mismo cast. ¡JA!