55 cosas que no sabías de The Devil Wears Prada que te harán verla con otros ojos

1. La película está basada en el libro escrito por Lauren Weisberger, quien fue asistente de TIME100 Next, Directora Global de Contenido de Condé Nast.

2. Varios estudios de cine se pelearon por los derechos del libro. Antes de que el libro estuviera en los estantes en 2003, los estudios ya estaban peleando por él.

3. Fox empezó a trabajar en la película antes de que el libro fuera completado.

4. Pasaron por cuatro escritores antes de tener la versión correcta del guión. Al principio trataron de adaptar la película directamente del libro, pasando por cuatro escritores. Entonces se dieron cuenta de que necesitaban manipular la historia para el cine.

5. El director, David Frankel, originalmente no quería dirigir la película. Parecía imposible de dirigir, dijo Frankel.

6. Frankel no estaba satisfecho con la trama. "Miranda era una bruja, y la motivación de Andy era conseguir su venganza", dijo Frankel. "Hubo muchos conflictos para que Miranda terminara humillada. Y pensé que no era satisfactorio. En mi punto de vista, creo que debemos ser agradecidos por la excelencia. ¿Por qué la gente excelente debe ser amable?".

7. Como resultado de lo anterior, decidieron escribir un nuevo guión. En vez de seguir puntualmente al libro, los escritores decidieron que el tema de la película trataría de todo lo que las mujeres necesitan perder para lograr el éxito.

8. El único contacto que la producción tuvo con Vogue fue visitar la oficina de Anna Wintour para recrearla con fidelidad en el rodaje. El resultado fue tan preciso que tras el estreno de la película Anna Wintour comentó que la remodelaría.

9. El casting de las gemelas (hijas de Miranda Priestly) fue de los más difíciles. Le hicieron el casting a cientos de niñas antes de encontrar a las correctas.

10. Gisele Bündchen fue mencionada en el libro. En el libro ella le envía un regalo de Navidad a Miranda.

11. Gisele Bundchen accedió a actuar en la película con una condición: que su personaje no fuera una modelo.

12. A Thomas Lennon le ofrecieron el papel de Nigel, pero lo rechazó debido a conflictos de agenda con la filmación de Reno 911.

13. Stanley Tucci aceptó la oferta para interpretar a Nigel tan solo unas horas antes de pisar el set.

14. Aunque se sugiere claramente que Nigel es gay, la película nunca lo confirma de manera explícita. En cambio, en el libro, Nigel es presentado como gay desde el inicio.

15. Claire Danes audicionó para el papel de Andy.

16. Juliet Lewis también audicionó para el papel de Andy.

17. El personaje de Emily estuvo inspirado en Sykes. Sykes actualmente es escritora pero antes fue asistente de Anna Wintour.

18. David Frankel audicionó a 100 mujeres antes de encontrar a Emily Blunt.

19. Antes de que Meryl Streep fuera elegida como Miranda Priestly, Glenn Close, Gwyneth Paltrow, Michelle Pfeiffer y Helen Mirren rechazaron el papel. Cuando Meryl se presentó como una opción los productores pensaron que no era lo suficientemente divertida para dar vida a Miranda.

20. Meryl se rehusaba a hacer el papel a menos que le aumentaran el sueldo. Hubo un momento en que casi le dicen adiós a Meryl, pero decidieron doblarle el sueldo.

21. Antes de este papel, Anne Hathaway solo había tenido dos protagónicos en películas para niños: Enchanted y The Princess Diaries. Este rol sin duda, cambió la dirección de su carrera.

22. Antes de Anne, el equipo de producción quería a Rachel McAdams para el papel debido a que había tenido éxito en Mean Girls y The Notebook.

23. En realidad, Anne Hathaway fue la novena opción de la producción para interpretar a Andy Sachs.

24. Anne hizo un gran detalle que hizo que la contrataran: Hathaway escribió a escondidas en un jardín zen que tenía la productora:"Hire me". Esto provocó que los productores vieran la pasión que Anne tenía por el papel.

25. Luego de que Meryl viera la actuación de Anne Hathaway en Brokeback Mountain, la cuatro ganadora al Oscar insisitó en que Hathaway era una excelente opción para dar vida a Andy.

26. En preparación para el papel, Anne Hathaway trabajó como asistente en una casa de subastas.

27. Esta es la tercera vez que Anne Hathaway interpreta a un personaje cuya mejor amiga se llama Lily. Tanto en Enchanted como El diario de la princesa, su mejor amiga se llama Lily.

28. Se hicieron muchas tomas de la escena de los abrigos sobre el escritorio de Emily. Emily Blunt dijo que antes de que quedara la toma correcta, Meryl se atoraba con el saco o el abrigo no caía donde debía. Blunt que recordó que fue uno de los momentos más graciosos.

29. Filmar en Nueva York fue súper difícil. Debido al presupuesto, no pudieron filmar dentro del MoMa, ni en Bryant Park como marcaba el guión.

30. The Mcgraw-Hill Building se utilizó como el frente del Elias-Clarke building.

31. El equipo de producción sufrió por encontrar el departamento de Miranda en Manhattan. La casa que se utilizó pertenecía a un amigo del productor.

32. Frankel se preocupó de que el presupuesto no les permitiría filmar en París. En un momento de verdadera desesperación, los directores y productores convencieron a Fox de que financiaran el viaje. Afortunadamente, la respuesta fue positiva y pudieron volar a París.

33. Meryl Streep no filmó en París. 20th Century Fox consideró que sería demasiado costoso que viajara, por lo que solo rodaron allá Anne Hathaway y Simon Baker.

34. En la película, Emily no viaja a París porque un taxi la atropella, mientras que en el libro, contrae mononucleosis.

35. El vestuario costó un millón de dólares. Fue diseñado por Patricia Field y algunas piezas forman parte de las colecciones de grandes casas de moda.

36. Anne Hathaway se conflictuó al filmar: "Anne vivía con un hombre que no la dejaba filmar en la noche", dijo Frankle. "Entonces cada que filmamos en la noche ella se sentía frágil".

37. La portada de la "revista Runway" está inspirada en un portada real. Está basada en la portada de Vogue del 2004 que contó con personalidades como Priscilla Presley, Lisa Marie Presley y Riley Keough.

38. La película tiene un error. la última llamada está representada de forma incorrecta en la escena: si observas con atención el teléfono, cuando Andy recibe una llamada de Miranda, en realidad es ella quien está realizando la llamada.

39. Valentino Garavani fue el único diseñador que apareció en la película.

40. La escena en donde aparecía la verdadera hija de Meryl Streep fue eliminada. Mamie Gummer interpretó a una barista en Starbucks pero la escena no llegó al corte final.

41. Todos los actores se sorprendieron con el tono de voz que Meryl Streep le dio a Miranda. Anne Hathaway comentó que cuando Meryl susurró sus líneas por primera vez todos quedaron impactados por la forma tan brillante en que la ganadora del Oscar dio vida al personaje.

42. La interpretación que Meryl Streep hizo de Miranda no está basada en Anna Wintour. Meryl se inspiró en Clint Eastwood, a quien describió como alguien que nunca alza la voz y aun así, es una de las personas más poderosas que conoce.

43. Meryl Streep mantuvo cierta distancia con sus compañeros de reparto durante el rodaje. Streep temía que desarrollar relaciones demasiado cercanas pudiera comprometer su interpretación del personaje “antagonista”. Anne Hathaway recordó que el primer día de filmación, Meryl le dijo que estaba feliz de trabajar con ella, pero que sería el último comentario positivo que le haría durante todo el rodaje.

44. La película se estrenó antes de que Fashion Week fuera popular entre el público en general.

45. Todo el vestuario fue donado a una organización para la lucha contra el cáncer de mama. Anne Hathaway compró el vestido verde que usa en una de las escenas y Meryl Streep conservó los icónicos lentes de Miranda Priestley en la escena del elevador. Más tarde, los reusó para Mamma Mia! en el número musical de “Money, Money, Money”.

46. De acuerdo con Anne Hathaway, la película fue un éxito porque contó una historia universal: "Todos han tenido una anécdota así con su jefe", dijo la actriz.

47. Fox decidió lanzar Devil wears Prada para competir contra Superman. Devil Wears Prada terminó siendo más exitosa que Superman en taquilla.

48. La película recaudó aproximadamente ocho veces más de lo que costó producirla. Con un presupuesto de 41 millones de dólares, terminó generando 326 millones en taquilla.

49. Los fans se obsesionaron con las líneas de Emily. Emily Blunt se sorprendió de que sus líneas se convirtieran en quotes famosos.

50. El equipo de producción no pensó que llegaría a ser un éxito tan grande. Los desafíos que el equipo enfrentaba diariamente al filmar la película reforzaron sus temores. "Para muchos de nosotros, fue nuestro primer gran proyecto", dijo Frankel. "Sabíamos que estábamos en un hielo muy delgado, era posible que este pudiera ser el final del camino para muchos de nosotros".

51. Todo el elenco sigue siendo súper cercano. Stanley Tucci se casó con la hermana de Emily Blunt. Se conocieron en la boda de la actriz y el resto es historia.

52. La película fue un gran impacto en la carrera de Emily Blunt. "Iba diario a la misma cafetería, pero después del filme, la gente me reconoció y ya no fue igual", aseguró Emily.

53. Meryl Streep cambió una de las frases más icónicas de la película. En el guión original debía decir "Everybody wants to be me" que cambió a "Everybody wants to be us". Sin duda, le dio otro sentido a la escena

54. El manuscrito que se usó como "el libro de Harry Potter" fue subastado. Por medio de una casa de subastas en Internet fue vendido en $586 dls y el dinero fue destinado a la caridad.

55. El elenco no estaba interesado en una secuela. Aunque sí existe un segundo libro, en su momento, Anne Hathaway dijo que era mejor dejar las cosas como estaban. Sin embargo, aceptó que sí le encantaría hacer una película completamente diferente con el mismo cast. ¡JA!