Mientras muchas ciudades aspiran a convertirse en referentes de la moda, pocas cuentan con las condiciones necesarias para construir una identidad auténtica desde cero. Para Hakan Baykam, presidente de Istituto Marangoni Miami, la ciudad atraviesa un momento único: una etapa de crecimiento impulsada por la diversidad cultural, el espíritu emprendedor y una fuerte conexión con Latinoamérica. Baykam compartió con nosotros su visión sobre el futuro de Miami como plataforma para el talento emergente, la importancia de una educación conectada con la industria, el papel de la sostenibilidad y la inteligencia artificial, así como los retos y oportunidades que definirán el próximo capítulo de la moda en la ciudad.
La escena de la moda en Miami tiene un futuro prometedor de la mano de Istituto Marangoni
Tuvimos la oportunidad de conocer las instalaciones de Istituto Marangoni en Miami y nos invitaron a disfrutar de su desfile de graduación. Previo a ello, platicamos con Hakam Baykam, CEO y fundador del Instituto Marangoni Miami y nos contó su visión para este proyecto y el futuro que predice para las nuevas generaciones que escogen a la industria de la moda como su profesión y carrera en Miami.
ELLE: ¿Qué hace diferente a Miami dentro de la moda contemporánea?
Hakan Baykam: Miami tiene la ventaja de ser una ciudad joven dentro de la industria. A diferencia de capitales como Milán o París, aquí hay espacio para innovar, emprender y construir algo nuevo. Es un lugar donde los creativos pueden soñar en grande y desarrollar sus propias marcas.
ELLE: ¿Por qué consideras a Miami una incubadora para el talento latinoamericano?
HB: Porque históricamente Latinoamérica ha estado subrepresentada en la moda global. Miami puede ser el primer paso para que diseñadores y marcas de la región ganen visibilidad antes de expandirse a mercados internacionales.
ELLE: ¿Cómo está cambiando la educación en moda?
HB: Ya no basta con enseñar creatividad. Los estudiantes necesitan experiencia real en la industria. Por eso impulsamos prácticas profesionales obligatorias, colaboraciones con empresas y proyectos que conecten directamente con el mercado laboral.
ELLE: ¿Qué viste en Miami que te convenció de desarrollar un proyecto aquí?
HB: Vi una ciudad llena de energía, diversidad cultural y potencial de crecimiento. Miami es un punto de encuentro entre culturas y eso genera oportunidades para crear algo nuevo en moda, educación y negocios.
ELLE: ¿Qué le falta a Miami para consolidarse como capital de la moda?
HB: Más infraestructura educativa, incubadoras de talento, presencia de marcas y un gran evento de moda con identidad propia. No necesita copiar a otras Fashion Weeks, sino crear algo auténticamente ligado a la ciudad.
ELLE: ¿Qué necesitan hoy los jóvenes para triunfar en la moda?
HB: Pasión, disciplina, confianza en sí mismos y una mentalidad emprendedora. El talento por sí solo ya no es suficiente; también hay que entender el negocio y la realidad de la industria.
ELLE: ¿Cuál es el mayor error que siguen cometiendo las escuelas de moda?
HB: Separar la creatividad de la realidad comercial. Los estudiantes deben entender cómo funciona la industria, cómo se venden los productos y cómo convertir sus ideas en proyectos viables.
ELLE: ¿Cómo trabajan con marcas y diseñadores?
HB: A través de colaboraciones donde los estudiantes desarrollan colecciones para marcas reales. Las mejores propuestas pueden llegar a producirse y venderse, generando una experiencia completa de aprendizaje.
ELLE: ¿Qué significa para ti la moda sostenible?
HB: Apostar por productos duraderos, artesanía y calidad. La sostenibilidad debe estar integrada en toda la formación porque la moda tiene una gran responsabilidad ambiental.
ELLE: ¿Cómo imaginas la moda en Miami dentro de diez años?
HB: Como un ecosistema donde la moda y la tecnología trabajen juntas. Veo startups, innovación e inteligencia artificial impulsando una nueva generación de creativos y empresas.
ELLE: ¿La inteligencia artificial es una amenaza para los estudiantes?
HB: No. Es una herramienta que amplía las posibilidades creativas. Quienes trabajen en moda deberían aprender a usarla porque será una parte fundamental de la industria.
ELLE: ¿Qué es lo que más te entusiasma del futuro de Miami?
HB: Que apenas estamos viendo el comienzo. La ciudad sigue creciendo, atrayendo talento internacional y construyendo una identidad propia que puede transformar la moda en los próximos años.
Nos encanta la forma de pensar de la institución y sus profesores. Vivimos en una industria y realidad que no basta con ser creativo y tener una licenciatura o una formación, necesitamos formar estudiantes y futuros profesionistas con las bases para poder enfrentarse a la realidad, a la competencia, a la economía. Trabajar a la par con empresas ya establecidas mientras sigues en la carrera es clave para los estudiantes de abrirse lo ojos a la realidad y poder aprender y entender las habilidades que deben desarrollar para poder sobrevivir y superarse en su carrera.